Aula: Violão
A ON&OFF vai disponibilizar para seus leitores a íntegra de métodos para o ensino musical, em um esforço para a formação de músicos – amadores ou profissionais – e de ouvintes com informações que lhes permitam realizar um juízo mais crítico do que é apresentado no mercado musical, com o objetivo de evoluí-lo e aperfeiçoá-lo.
Como convém aos nossos tempos, muitos trabalhos estão em formato audiovisual, CDs ou DVDs, cujo conteúdo também será disponibilizado em MP3, além da parte impressa – ilustrações, desenhos, fotos, partituras e tablaturas online. Aprender música sem som é tecnicamente impossível, e sem imagem já não é desejável.
Começaremos por uma série didática de minha autoria, que faz parte de um contexto maior, dentro do Projeto TOQUE IGUAL AO DISCO, que procura ensinar baseado no aprendizado de impulso, aquele que muitas vezes o motivou depois de assistir ao seu artista ou banda preferida, saindo do show com vontade de tocar.
Este primeiro material faz parte de um CD de áudio que foi lançado durante a EXPOMUSIC 2007. Improviso não é bicho-de-sete-cabeças, e você vai conferir isso seguindo as instruções e interagindo com as gravações, mixadas em 2 canais, com o acompanhamento em um e o solo em outro. Com isso, utilizando o controle de balanço em seu player, você poderá praticar sozinho.
Nas faixas de 1 a 4 você encontrará as informações básicas para usar o áudio e as ilustrações que o acompanham.
Quanto à ALTURA, você vai afinar o seu instrumento (faixa 2) conhecer a digitação da escala maior (faixa 3) e se acostumar com as figuras geométricas de digitação para improvisar (faixa 4).
Quanto à DURAÇÃO, na ilustração abaixo você tem as subdivisões do tempo usadas na maior parte das composições e improvisos. Elas estão divididas em 4 grupos:
No primeiro – nas faixas de 5 a 8 – você usa apenas notas de um tempo e de 1/2 tempo.
No segundo – nas faixas de 9 a 12 – você começa a usar notas de 1/4 de tempo.
No terceiro – faixas de 13 a 16 – você mistura os sons de 1/2 e de um quarto de tempo em subdivisões exatas, isto é, com dois quartos de tempo ou meio-tempo nas batidas e subidas do pé.
No quarto e último grupo os sons de 1/2 , de 1/4 e de 3/4 de tempo, que não são exatos. Antes das faixas 5, 9, 13 e 17 você tem uma explicação detalhada sobre estas subdivisões do tempo, usando apenas uma nota, para fixar melhor a propriedade DURAÇÃO, antes de partir para sua combinação com a ALTURA.
O violão ou a guitarra podem ser afinados em relação à altura da sexta corda, a mais grave, que precisará estar mais ou menos afinada.
A partir dela, você afina apertando a sexta corda na casa 5, obtendo aí a nota que afina a corda 5. Siga a gravação, apertando a corda 5 na casa 5 para obter o som da corda 4, a corda 4 na casa 5 para obter o som da corda 3, a corda 3 na quarta casa para obter o som da corda 2, e a corda 2 na quinta casa para obter o som da corda 1.
Existem diversas formas de se afinar o violão. A descrita acima é a mais fácil, pois não depende do desenvolvimento de uma audição mais apurada, o que é absolutamente normal para os iniciantes. O ouvido se desenvolve aos poucos, e qualquer um pode aperfeiçoá-lo a ponto de chegar aos estágios de OUVIDO RELATIVO, que é capaz de afinar um instrumento RELATIVAMENTE, sempre se baseando em uma corda para afinar a seguinte, e mais tarde ao OUVIDO ABSOLUTO, que é capaz de discernir o som de uma nota musical sozinha.
Cada nota tem uma frequência de vibração, assim como o peso de um quilo ou a medida de um metro. Isso não é necessário para quem começa a aprender, e o próprio processo de aprendizagem é que desenvolve o ouvido. Portanto, que os iniciantes não se desanimem, e procurem sempre afinar o violão sozinhos. Ajudas são sempre bem vindas, mas procure tentar sozinho.
Na internet existem afinadores online, como no endereço:
http://www.pegacifras.com.br/afinador.php
Usando os dois primeiros desenhos, digite a escala maior de Dó entre as casas 7 e 10. Treine a princípio devagar, e depois vá acelerando na medida em que sentir mais segurança . Existem várias digitações da escala MAIOR, que é apenas uma das inúmeras escalas musicais usadas em todos os estilos.
Você deve começar pela digitação acima, que é chamada de digitação FECHADA, porque é fechada em 4 casas, e cada um dos 4 dedos da mão esquerda cuidará de tocar em uma destas 4 casas. Dessa forma, você não precisará de uma abertura muito grande entre os dedos, o que é comum para quem começa a tocar.
Existe ainda uma digitação ABERTA, no âmbito de 5 casas. Abaixo você tem uma comparação entre a digitação FECHADA e a ABERTA. No caso da digitação aberta, os dedos da mão esquerda continuam a ser os mesmos 4 dedos, só que você precisará de uma maior abertura entre os dedos 3 e 4.
A digitação aberta será útil mais tarde, quando você for estudar outras escalas e compará-las entre si. Uma das particularidades do violão é a possibilidade de tocar a mesma nota em mais de um lugar. Observe no desenho a seguir o começo da digitação da escala de DÓ MAIOR, a partir da casa 8.
As notas em AZUL vão de DÓ a DÓ (mais agudo) na digitação entre as casas 7 e 10 (com fundo amarelo mais vivo). As mesmas notas podem ser tocadas mais acima no braço (fundo amarelo mais claro), em cordas soltas e entre as casas 1 e 3,
Observe ainda como as notas da escala podem ser encontradas em vários outros lugares. A sonoridade de uma nota tocada em lugares diferentes é um pouco diferente quanto ao TIMBRE, mas é a mesma em termos de afinação, mais graves ou mais agudas segundo a OITAVA em que se encontram.
Dá-se o nome de OITAVA ao grupo de notas compreendidas entre a nota 1 e a nota 8, a partir de uma nota dada. A partide de DÓ:
Com estas 8 figuras geométricas você vai ter bastante assunto para estudar e improvisar. Siga os desenhos enquanto ouve a gravação. Depois, passe a tocar devagar, e quando estiver mais seguro, toque junto com a gravação.
As FORMAS GEOMÉTRICAS são uma maneira de visualizar, na digitação da escala, pequenos grupos de 3 ou 4 notas. Essa visualização permite ao iniciante nas improvisações tocar aleatoriamente pequenos trechos de notas. Ouvindo as gravações, você não terá dificuldade em compreender como funcionam estes trechos.
Passo a passo, os trechos vão utilizando as divisões de tempo. Primeiro notas longas, de um tempo, passando a notas de meio-tempo e assim progressivamente usando os grupos de subdivisão dos sons de um tempo. Cada gravação usa, portanto, algumas formas geométricas e algumas subdivisões de sons.
Assim poderá ir evoluindo não apenas na sua técnica de execução como também na educação de seu ouvido e percepção musical. Quando alguém diz que toda “de ouvido” quer apenas dizer que a AUDIÇÃO está no comando. Juntar a audição com o bom entendimento da teoria é o segredo para a evolução como instrumentista.
Assim como a possibilidade de fazer soar uma mesma nota em vários lugares do seu braço, o violão oferece a possibilidade de serem usadas FORMAS GEOMÉTRICAS em diversas localidades. Nos desenhos abaixo resumimos as muitas localizações de:
Desenho 1 – QUADRADOS (em amarelo) e RETÂNGULOS (em vermelho)
Desenho 2 – TRIÂNGULOS (em amarelo).
Assim sendo, você poderá estender seu estudo, utilizando todo o braço do instrumento nas suas improvisções. Mas é muito importante que o seu desenvolvimento seja feito PASSO A PASSO. Começe com as figuras geométricas que lhe pareçam mais fáceis, até que as memorize e use sem preocupação, passando para as outras.
O processo de aprendizagem das mãos deve se dar sob a coordenação do pensamento. Como dirigir um carro, você aos poucos vai assumindo o controle dos pedais, do volante e demais ferramentas, até que passa, automaticamente, a trocar de marcha, mudar de direção e acender os faróis, ao mesmo tempo.
As subdivisões de 1 tempo e as de dois meios-tempos serão usadas nesta faixa 5 e nas faixas 6, 7 e 8. Ouça estas subdivisões tocadas na corda MI, a mais aguda do violão ou guitarra.
Sequência: C, C/B, Am, F7+ com Retângulo 1 e subdivisões de 1 e 1/2 tempo
Como em todos os seriados de qualidade, fica o suspense no fim do episódio: continua no próximo capítulo…